Akvarelmaling

Litteratur: Håndbog i billedkunst - akvarelfarver

Akvarelmaling er en teknik som virker naturlig og letflydende, og via sin transparente form, kan det nærmest få et poetisk udtryk.

Akvarelmalingen kan virke lidt ustyrlig fordi at den er så letflydende, og derved kan det ofte overraske kunstneren fordi at det ikke altid ender ud med det forventede udtryk.

Arbejdsprocessen:

Når man skal finde papir til akvarelmaling får man hvad man betaler for. Derfor anbefaledes det af papiret man køber minimum skal være 240 gram, men aller højest 300 gram, tykt

Når man skal måle på akvarelpapir, er det vigtig at man starter med at spænde det op på en tegneplade med malertape, grunden til at man gør dette er, at papiret ellers kan have en tendens til at krølle sammen når man maler, på grund af vandet.

Når man skal male med akvarelmalingen skal man kende sine teknikker:

• Laveringsteknik: Dette er det grundlæggende i akvarelmaleriet. Det er en måde at forme lys og atmosfære på. Man trækker farven hen over papirfladen, og dette skaber et tyndt farvelag. Når dette er gjort lægger man endnu et lag farve, og på denne måde graduerer farven alt efter formål og udtryk.
• Vådt i vådt: Dette er en teknik der stiller nogle store krav til kunstnerens erfarenhed i arbejdet med akvarelmaterialer, og arbejdet med akvarelfarven. Denne teknik er mere ustyrlig, men det kan være med til at gøre billedet mere levende. Man skal dog passe på, at udtrykket ikke bliver gråt og grumset.
• Vådt i tørt: transparente lag lægges oven på hinanden, og når man arbejder ned det, skal man sørger for, at det lag man har malet er tørt, før man forsætter med det næste lag, ellers kan det flyde sammen for en når man arbejder med det. Når man står med det færdige resultat er det ofte væsentlig at papirets farve står frem i maleriet.
• Højlys teknik: En af de vigtige ting at arbejde med i akvarelfarven er, at man bruger akvarelpapirets hvide flade til at reflektere lys. Dette gør man ved at holde dele af papiret fra for farve - dette vil fremhæve lys i billedet. Når man arbejder med akvarel skal man også af den grund helst undgå at bruge hvid farve.

Hvis man skal lave en baggrund på sit maleri, skal man have en stor pensel som kan suge meget farve. Herefter trækker man den vandret over papiret, og derefter fanger man løbet og kører vandret igen, drejer den og fanger løbet igen og kører tilbage vandret, igen og igen.

Man kan også blande medierne - mixed-media. Hvis man søger et bestemt udtryk, kan man gøre brug af akvarelmalingens vådt i vådt teknik og oliekridt - på denne måde kan man fange farverne lidt.

Materialer:

• Papir af den rette kvalitet
• Hvis man er på en skole hvor det rette papir ikke er en mulighed, kan man eventuelt bruge karton og avispapirs sammen. Dette kan også give et godt udtryk. Man skal lime avisen på kartonen og herefter skal man tørre det rigtig godt før brug.
• Bløde pensler
• Pipette
• Svampe
• Gode farver
• Sankt Petersborg akvarel: Dette er en kraftig farve og der er meget pigment i. Der skal bruges meget vand og farverne er unikke. Det er muligt at få lyset igennem og stadig have nogle signalfarver.
• Akvarel fra Tiger af er også velegnet til skolebrug, men kvaliteten er ikke den samme.
• Pens and halvpension: Denne akvarelmaling minder meget om Sankt Petersborg, men er ikke helt det samme alligevel,
• Pinolfarver: Denne maling kan hurtig komme til at minde om akrylmaling hvis man ikke passer på og bruger det korrekt.
• Tegneplade
• Malertape
• Papir til farveprøver 

Den opgave vi fik stillet:

Mal en opstilling med ting fra hjemmet med akvarel.

Jeg valgte disse tre ting:

Mit resultat:

Mine refleksioner omkring akvarelarbejdet:

Akvarelfarver er en type maling der er enormt levende, og det kræver meget øvelse af kunne lave et værk, hvor resultatet bliver som man gerne vil have det. Jeg valgte at tegne svagt med en blyant først, og det er både godt og skidt. Jeg fik en nemmere føling med hvordan det skulle laves, men det er ikke så pænt i resultatet - jeg kunne eventuelt at tegnet lidt svagere, så blyanten ikke vil være så tydelig. Akvarelmalingen skal bruges et par gange mere, så jeg kan få bedre føling med det. Når jeg har gjort et forsøg mere, ligger jeg det ind i dette indlæg.